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Los 10 mejores murales de Agosto👏

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Agosto fue un mes de importantes festivales y proyectos de arte urbano, sus mejores exponentes están en este ranking

1.- Las carinhosas – Mariana Capdevila

De origen catalán, reside en Barcelona donde estudió Bellas Artes, posteriormente se trasladó a Rotterdam para estudiar en la Academia Willem de Kooning. Trabajó en el estudio Wallis & Mosman y en Studio Piraat. De regreso en España, estudió su maestría en la escuela Eina. Lo que inspira a Marina es la belleza que no sigue los usuales cánones estéticos, como ancianos o personajes atemporales perdidos en una sociedad. Su musa es su abuela. Florida, Nueva York, California, Suiza, México, Italia, Canadá, Países Bajos, Reino Unido Reino Unido, Austria, son algunos de los lugares donde ha intervenido con murales.

El presente mural formó parte de Circuito Urbano de Arte (CURA), primer festival de arte urbano  en Belo Horizonte, brasil.

@marianacapdevila

2.- A Choron– Agostino Iacurci

Nació en Foggia, Italia. Vive y trabaja en Roma y…en todo el mundo. Sus obras se caracterizan por formas sintéticas y colores brillantes, a través de un lenguaje esencial, es capaz de manejar múltiples capas de interpretación. Sus trabajos alrededor del mundo incluyen Saharui Occidental, Francia, Italia, Taiwán, EE.UU., Brasil, Rusia, Australia, Corea y Japón.

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Agustino Iacurci, A Choron

3.- Walking in circles– Fintan Magee

Prominente artista australiano, a través de sus experiencias personales plasma en sus obras una crítica sobre los problemas sociales de actualidad, como calentamiento global, la migración, la era digital, entre otros. Desde 2007 participa en festivales nacionales e internacionales.  El presente mural fue hecho en Waterford, Irlanda, en el marco del festival Waterford Walls.

@fintanmagee

Walking in circles, Fintan Magee

4.- Peace among nations– Eduardo Kobra 

Artista callejero brasileño, cuyo estilo se caracteriza por utilizar colores brillantes y líneas intrépidas que permanecen fiel al caleidoscopio a través de su arte. Para las olimpíadas de Río pintó el mural más grande del mundo. Su más reciente obra, Paz entre las naciones, fue realizada en Noruega.

@eduardokobra 

Peace Among Nations, Eduardo Kobra

5.- Coragem– Priscila Amoni

De origen brasileño y co-fundadora del Circuito Urbano de Arte (CURA)su trayectoria se ha identificado con el papel de la mujer en el arte y la política.   Este mural destaca por ser el segundo más grande de Brasil y el más grande pintado por una mujer.

Este mural forma parte del festival CURA que en esta ocasión se llevó a cabo del 26 de julio al 6 de agosto, en la ciudad de Belo Horizonte, en la cual participaron mujres de distintas partes del mundo y Brasil.

@priscilaamoni 

Priscila Amoni, Coragem

6.- Blue monday– Etam Bezt

Bajo el pseudónimo de Etam Cru, los artistas de origen polaco Bezt y Sainer han intervenido los muros de varios países. Sus murales se distinguen por ocupar varios pisos de altura. Este mural corrió a cargo de Bezt. El folklore del este de Europa así como la sátira a la sociedad actual son parte fundamental de la identidad gráfica de estos artistas. Han creado obras en Estados Unidos, Portugal, Noruega, Canadá, España, entre otros países.

@etamcru

@etambezt

Etam Bezt, Blue monday-

7.- Black Pepper– Smithie One & Caratoes

Smithe es un ilustrador, diseñador, escultor y músico mexicano, creador de la marca Tony Delfino. Su estilo es reconocido por la desfragmentación surrealista de los personajes dentro de su obra.

Está influenciado por los cómics locales, el estilo gráfico de los años 50 y las películas de ciencia-ficción. Este mural fue realizado en colaboración con el artista de origen Chino Caratoes durante el Festival Forest For the Tree, en el cual participaron tres mexicanos.

@smithieone

@caratoes

Simithie One & Caratoes, Black Pepper

8.- Fan’s Flamingo- Insane 51 & Fanakapan

Insane 51 es un muralista de origen griego, comenzó en el mundo del graffiti en el 2007, actualmente estudia en la Escuela de Bellas Artes de Atenas. Ha participado en varios festivales de Europa.

Su obra se identifica por la experimentación de luces visuales. Fanakapan es un artista callejero de origen inglés  su obra se destaca por el manejo de la tridimensionalidad y el fondo. Ha participado en festivales de Inglaterra y el mundo. Esta obra formó parte del Up Festival, en Bristol, Inglaterra, el más grande de Europa, con 300 artistas.

@insane51 

@fanakapan

Insane 51 & Fanakapan, Fan’s Flamingo

9.- El amor infinito– Sipros Sipros

Wellington Naberezny Sipros, originario de Sao Paulo, Brasil es un artista de grafitti que ha recorrido el mundo. Empezó en 1980 en el metro de Nueva York con el TATS Cru a lado de Brim y Mack, originalmente conocidos como T.A.T. Ha trabajado para películas, videos musicales y sus obras cse han exhibido alrededor del mundo. Este mural forma parte del festival Color, Way of love, el cual tiene como objetivo acerca a los niños de china al arte urbano.

@siprosipros

 

Sipros, Sin título

10.- Pensamiento propio– Dourone

Artista de origen español, comenzó en el graffiti en 1999, desde entonces su estilo ha evolucionado y define su identidad como “Sentipensante”, contracción de las palabras sentimiento y pensamiento,termino creado por el periodista y escritor uruguayo Eduardo Galeano, qué significa.

Una de sus grandes obras fue la intervención de la fachada del club Ya’sta, trabajo que empezó hace ocho años en Madrid. En este lugar que abrió en 1985 ha expuesto varias de sus obras en proyecto personal que tituló “Street Museum”.

@dourone

@douronedourone

Dourone, Pensamiento propio

Conoce los 10 mejores murales de abril 🏆

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Murales que fueron realizados en festivales, que causaron polémica, realizados por proyectos de museos, entre otros; el ranking de abril estuvo reñido

Hemos vuelto una tradición en ALL CITY CANVAS presentarles los mejores trabajos mensuales en la escena del street art. Pintas hechas durante festivales urbanos, ceca del metro y en muchas partes del mundo. Sigue leyendo para conocer los 10  mejores trabajos de abril.

1.- El amor no nos separará – D*Face

El artista inglés realizó mural en París con la colaboración de la galería Itinerrance que cuenta con su proyecto Steet Art 13, en el cual se invitan a artistas internacionales a intervenir y pintar muros en el distrito 13 de París. Hace un año participaron Shepard Fairey, Invader, Inti, Faile, Seth, David Mano, entre otros.

 

2.-Sin título – Bordalo II

La obra ubicada en Dublín resulta sorprendente por su tamaño, la calidad de sus materiales, el grado de realismo que hay en ella y la sensación 3D que provoca.  El trabajo del portugués quien ha expuesto en Lisboa, Berlín y Londres, se enfoca en el uso de materiales reciclables, “la basura de unos, es el tesoro de otros”, dice el artista, quien además, está involucrado en actividades que cuiden y preserven ecosistemas.

3.-Sin título – Guido Van Helten

El trabajo más reciente del artista, quien se basa en fotografías para hacer obras impresionantes, fue producto de un taller en la escuela Coonalpyn al sur de Australia.

4.-Même Composition Même Beauté – Dourone

El respeto, la diversidad y la libertad son los temas principales que impulsan el trabajo de Dourone desde 1999. El trabajo ubicado en el vecindario Les Côteaux de Francia conjunta la etapa actual del artista enfocada en el uso del azul y el anaranjado.

5.-Sín título – Stefaan De Croock

Actualmente trabaja en Bélgina, estudió Diseño Gráfico y sigue dirigiendo su proyecto de artesanía artística Strook. La dimensión, colores y la narrativa de sus trabajos, son sus principales características de obras y murales. Este mural formó parte del festival de arte “El barco de cristal” (The Crystal Ship), donde se producen más de 25 instalaciones, esculturas y murales al año.

6.-Mama Argentina – CASE Maclaim

El trabajo de CASE Maclaim se caracteriza por su estilo surrealista. “¡Agárrate fuerte a tus hijos, dales fuerza, amor y libertad para moverse y proteger sus almas!”, describe el artista alemán en el trabajo inspirado en un refugio ubicado en República de La Boca, Argentina, lugar en el cual algunas mujeres trabajan para alimentar y proteger a niños en condiciones adversas.

7-Does or Doesn’t – Lonac

Hecho durante el festival chino de muralismo Wallskar, este trabajo realizado por el artista croata Lonac se ubica en el condado de Nanxian. Lonac toma como referencia para sus trabajos el cómic, el graffiti, las películas, y las relaciones sociales.

8.-Sin título- Herakut

La dupla conformada por los artistas alemanes Hera y Akut  presentó uno de los mejores murales en el festival de Escocia Nuart Aberdeen.  Su obra se centra en un estilo fotorrealista a través del cual buscan contar una historia. Han expuesto en distintas partes del mundo y tienen dos libros The Perfect Merge (2009) After the Laughter (2011).

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9.-Sin título – Eduardo Kobra

Ya es considerado la intervención más grande que haya realizado Kobra hasta el momento.  La intervención del artista brasileño en Sao Paolo en una fábrica de chocolate tiene más de tres mil metros de longitud  y resulta impresionante no sólo por su tamaño sino por todo el proceso creativo para el cual fue necesaria la utilización de más de 30 dibujos, 12 grúas y cuatro mil botes de pintura.

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10.-Sin título – Mr. Fijodor Benzo y SeaCreative

WALK the LINE pretende ser una galería de arte al aire libre.  El trabajo de los artistas italianos Mr. Fijodor Benzo y SeaCreative se enfoca en la actividad pesquera en Génova. Resultado de ello fue una pinta que recuerda los rasgos distintivos de la sociedad en la ciudad italiana, un acercamiento al estilo del cómic. Este mural busca ser borrado por parte de las autoridades, argumentando que no representa la cultura de la región.

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Conoce los 10 mejores murales de marzo

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Pixel Pancho, Seth Globepainter, Nuria Mora, Pantone; de los mejores murales en marzo

Murales que fueron parte de festivales, de residencias, de proyectos colaborativos y demás…todo esto formó parte del ranking de ALL CITY CANVAS. 

1.- Sin título-Pixel Pancho

Con motivo de HKWalls, un festival de arte urbano en Hong Kong, Pixel Pancho, artista urbano nacido en Italia, creó un enorme mural en la calle Mong Kok Shangai, en China.

Un hombre con aspecto mecánico tiene un ramo de flores en la mano. Con el lema colocado por el artista en su instagram: “Bring u flowers/Bring u life”, logra una empatía con las personas que lo observan, pues, en el mismo comentario, colocó: “La única guerra que la humanidad puede cuidar, es la guerra contra su propia extinción” recuerden: ¡TODOS SOMOS INMIGRANTES!”.

 

2.- Future Vision -My Dog Sighs

Junto con Snub 23, My Dog Sighs crearon un nuevo mural en el parque GS, en Shenzhen, China, el cual es un ojo gigante, con ojos más pequeños alrededor, con el reflejo de una persona y lo que pareciera ser un chip en la parte inferior del iris.

My Dog Sighs dejó atrás su particular técnica de uso de latas para crear este gran mural con una gran representación realista en él. Como si el gran hermano estuviera al pendiente.

3.- CetaceCan – Seth

El Festival Sea Walls 2017, llevado a cabo en Nueva Zelanda, fue espectador de este mural creado por el artista urbano francés Julien Malland, mejor conocido como Seth Globepainter

Con su técnica de graffiti, logró plasmar una ballena enlatada, donde se crea una conciencia del cuidado de los mares, pues cuando son cazados estos mamíferos acuáticos, además de otras especies marítimas, se crea una decadencia y comienzan a desaparecer.

4.- Chromadynamica -Felipe Pantone

El mural más grande creado hasta el momento en Portugal fue realizado por Felipe Pantone, artista español, quien resalta los colores en sus obras, y esta vez no fue la excepción.

Con el título Chromadynamica, Pantone creó un gran mural en un edificio de 17 pisos. Esta pieza artística fue creada con motivo de la Lisbon Week, la cual fue producida por la galería Underdogs, donde se exhibieron obras del artista.

 

5.- Lethal Weapon– Roamcouch

Las calles de Japón fueron decoradas por la obra de Roamcouch. Un fondo colorido, representado por notas musicales, engloba a estos ocho niños en blanco y negro, para crear este contraste llamativo en la obra artística.

“Pintar el sonido” fue lo que motivó a Roamcouch a realizar este mural, pues cree que es más letal que un arma.

6.- Sin título-Zosen Bandido y Mina Hamada

Las tradiciones también se pueden expresar pictóricamente, es por eso que Zosen Bandido, en colaboración con Mina Hamada, crearon un mural basado en la tradición italiana “La Segavecchia”.

Este mural, compuesto por personas y criaturas que los niños de la escuela Don Estefano Casadio les presentaron a estos artistas, contiene colores muy vivos, característicos de esta dupla.

Los artistas mantienen un lazo estrecho con las personas y el lugar que visitan, pues trabajan en conjunto para realizar de la mejor manera sus murales.

7.- Sin título-Nuria Mora

El Programa de Arte Público de DistritoTec pretende usar el arte como vehículo de comunicación urbana para generar diálogos encaminados hacia la construcción de una comunidad. Con la curaduría de ARTO STUDIO, estudio que cuenta con experiencia en proyectos artísticos y culturales de escala urbana; este Programa incluye intervención de murales y próximamente, residencias artísticas que vinculen la comunidad con artistas nacionales e internacionales.

A finales de 2016 realizaron murales Agostino Iacurci y Katie Merz. Este 2017 Nuria Mora realizó intervención e instalación en 3D en el túnel de rectoría a CEDES del Tec de Monterrey . Su característico estilo de abstracción geométrica, combinando colores fríos y cálidos crea una armonía dentro de la composición de su obra.

 

8.- Sin título-Vhils

Vhils estuvo presente en ONO’U Tahití, festival de graffiti y arte urbano de la zona del Pacífico.

La región de Papeete, ciudad situada en la isla de Tahití, fue el lugar donde el artista creó un retrato mural. Con una técnica de puntillismo en magna escala, ayudado de su confiable taladro, representó a una mujer.

9.- Camissa-Dourone

Dourone realizó mural en Cape Town, Sudáfrica. El retrato de una persona con colores cálidos, rodeado de grecas en colores fríos, predominantemente el azul, crean una sensación muy marcada de contraste visual, lo cual llama la atención.

Este nuevo mural le da color al entorno natural de la región donde fue producido.

10.- Sin título-Ludo

La naturaleza es representada en el arte urbano gracias a las manos de Ludo. Este artista parisino, mantiene una idea sobre la naturaleza, la cual desarrolla de una forma diferente en sus obras, pues les agrega un toque robótico.

Esta hibridación entre flora o fauna y tecnología es denominada Nature’s Revenge, idea que aspira a sacarnos de una negación colectiva: a pesar de los repetidos desastres naturales, nos negamos a reconocer nuestro propio estado frágil.

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