Youkonejo, el arte detrás del Forever Alone Fest V

La relación de la música y la ilustración, sus gustos musicales favoritos y más sobre Youkonejo

Youkonejo es una artista mexicana que en esta ocasión ha realizado el arte para el Forever Alone Fest. Todo con una temática post apocalíptica que se empalma con la música rarita de este gran festival.

Para conocer un poco más de todo lo que engloba la parte visual del festival All City Canvas ha platicado con ella. Pasando por su influencia japonesa el gusto por la música rarita y el proceso creativo para el arte del FAF.

Youko Horiuchi tiene una visión más amigable de la vida en sus ilustraciones. Las cuales se ven rodeadas por elementos kawai, flores y animalitos muy sonrientes. Sin embargo, el Forever Alone Fest ha significado un giro a la alegría de vida que caracteriza su trabajo.

“El festival me pasó varias referencias de artistas que me gustan como Death Burger, llenos de cyberpunk, futurista, distópico, un futuro post apocalíptico y destruido”.

Esto llevó a la diseñadora a crear una adaptación de su mundo al que el Forever Alone Fest requería. Uno donde tal vez las esperanzas de vida fueran pocas, pero con elementos que aún hacen alusión a lo que alguna vez fue.

Mundo distópico

Al principio había hecho una ciudad más construida, se me había ocurrido poner animalitos y por parte del festival fue: ‘El futuro no va a tener animales, va a ser bien desolado y triste, llena de robots, toda la arquitectura destruida’, al final sí metí pececitos porque me encantan, pero los hice como máquinas, algo más radioactivo y todos los edificios los destruí, básicamente ese fue el resultado”.

Youko siempre ha sido una ilustradora que se inspira en la cultura japonesa para sus obras. Desde la estética, colores, figuras y hasta animales, todo gracias a su acercamiento familiar con Japón. Provocando así que gran parte de todo lo que se puede apreciar en su trabajo sea algo que fluye totalmente desde el primer trazo.

Para todas las ilustraciones dentro del Forever Alone Fest, se encuentran referencias de Cyberpunk y Steampunk. Estas culturas están enfocadas al futuro, la tecnología y la extinción o adaptación del ser humano. Mucho de ésto ya lo hemos podido ver en obras como Ghost in the Shell con un trip muy futurista y pop en Tokio.

“Viendo muchas referencias del cyberpunk en la ilustración de referencia, creo que mis ilustraciones sí van más a lo pop, yo no le metí tanto robot, le metí partes mecánicas, cyberpunk mezclado un poco con steampunk, por no ser tal cual robots, la onda japonesa siempre la meto porque así me  gustan mis ilustraciones, mi papá es japones, entonces siempre he tenido esas inspiraciones de japón en general.”

Pero, a pesar de que parezca que el arte del festival no cambia mucho desde la primera idea, esto no es así. Es decir, conlleva un mundo de cambios que en esta ocasión fue muy rápido y concreto.

“Al principio había puesto un dragón, pero fue descartado, por eso le metí más máquinas, letreros, basándose mucho en fotos de Tokio, de puestos, calles angostas y llenas de letreros, de ahí agarre eso y lo pasé al futuro, pero tampoco muy alejado, excepto por el pez volador. Agregando también muchos elementos que suelo usar, como una muchachita con uniforme japonés, dando una estética freak del público del festival.”

La música y la creatividad de Youkonejo

Música y arte gráfico

La “música rarita” es una de las características principales del festival y ésto representa una gran influencia para su arte. Entre los géneros más escuchados en esta edición del festival se encuentran el math y el post rock.

A pesar de ello, muchos esperarían que el arte tuviera una relación directa con las bandas de este año. Sin embargo, muchas veces la independencia de un festival no permite que todo se planee con un año de anticipación.

“ A mi me gustan varias bandas de math japonesas, pero la verdad, cuando yo hice el arte no sabíamos ni qué bandas iban a estar, la verdad ahora no topo a muchas de las que van a estar, las voy a estar escuchando. Como ya había trabajado anteriormente para el show de Tricot de Intrstlrs, me bajaron bien su idea. Siempre me gusta hacer unas pequeñas playlist cuando hago carteles, inspiradas en el concepto, futuristas pop, cyberpunk entonces me armo ya mis cancioncitas mientras dibujo”.

La cultura del math y la ilustración

“Tomo varias de Anamanaguchi que me recuerdan un buen a eso japonés y cyberpunk, sus videos son mucho de los colores que me encantan y también Tricot que tienen este sonido que asocio con el pop japonés y otras bandas… y canciones de Mouse on the Keys”.

Esta relación musical con la cultura del math de Youkonejo y su bella ilustración crea una gran química. Misma que actualmente podemos ver de forma literal en todo el arte que encontramos en torno a la quinta edición del Forever Alone Fest.

Ahora ya conoces un poco más sobre la línea gráfica de este festival, el cual se llevará a cabo el 1 de junio. Y tendrá shows como los de And so I Watch You From Afar, DJ Perro y la Ciencia Simple. Así mismo mantente al pendiente de los canales del Forever Alone Fest y All City Canvas que tenemos algunas sorpresas.